Si hay un elemento que puede hacer o deshacer la solidez de una producción es la bateria. El sonido de la bateria moderna es contundente, sólido y perfecto en cada golpe y compás de una canción.
Por eso se hace imprescindible conocer el arte y ciencia de la edición de audio aplicada a la bateria, para que tus producciones tengan ese mismo nivel de perfección que las de tus artistas favoritos.
En el curso te mostramos cómo revisar la fase y polaridad de los elementos típicos de una bateria para que nunca más pierdas la contundencia al trabajar con baterias, verás la diferencia contundente que produce el buen accionar con la fase.
Abordaremos la creación de un mapa de tempo, que considere la manera de tocar del músico y así comenzaremos la edición con el groove y ritmo interno del baterista o percusionista. De esta forma el proceso de edición basa el pulso y la grilla en el músico y no en un valor fijo de metrónomo.
Descubrirás cómo trabajar con las herramientas más importantes al editar, la creación de marcadores de sección y el uso de una referencia visual para simplificar la edición de baterias.
Te enseñaremos a editar una bateria con varias aproximaciones distintas, para que puedas decidir cuál funciona mejor en tu caso y así editar con facilidad tus producciones. Lograrás editar por bloques para aquellos momentos en donde solo hace falta retocar algunos detalles.
Otra forma de edición de baterias es nota por nota, o golpe por golpe, donde no se deja librado nada al azar y cada detalle de la interpretación se trabaja así.
Finalmente te mostramos cómo hacer para editar una bateria siguiendo el groove o ritmo interno del músico y así lograr un resultado más musical en tus ediciones.
Dale vida al sonido de tus baterias, consigue esos resultados aplanadores de las producciones Pro editando correctamente las baterias. Descubre como hacerlo en este curso.